幼稚園美術教育活動的三個原則

幼兒美術教育活動是培養幼兒審美創造力的活動， 是幼兒表現美、創造美、嚮往美的過程。 藝術領域學習的關鍵在於“充分創造條件和機會萌發幼兒對美的感受和體驗， 豐富其想像力和創造力”。 在藝術教育中要重視幼兒的審美體驗， 著眼于幼兒審美想像與審美創造力的培養。 可見感受、欣賞、自由創作在幼兒藝術教育中的重要性。 結合案例中教師的表現， 筆者在此提出幼兒美術活動中要注意的三個原則。

1. 審美性原則

藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式， 審美性是幼兒美術教育的本質所在，

應當貫穿在美術活動的各個環節。 這意味著教師要創造美的環境、提供美的作品， 以激起幼兒的審美熱情， 讓幼兒在豐富美感體驗的基礎上表現美、創造美。 案例中， 湯瑪斯及其朋友的卡通形象是教師為幼兒提供的審美物件， 教師在活動中也運用動畫片中的音樂和各種卡通形象來創設美的環境， 引導幼兒欣賞各種卡通火車頭的造型。 筆者認為， 教師在引導幼兒欣賞火車頭造型時， 不僅可以用一問一答的方式“教”幼兒如何觀察， 還可以讓幼兒先說說對湯瑪斯玩具造型的直觀體驗和感受， 互相交流一下觀察到的不同特點， 而不拘泥於集體的同步欣賞。

另外， 在觀察和欣賞湯瑪斯及其朋友們的卡通形象時要注意引導幼兒體驗不同小火車頭造型所蘊藏的美感。

案例中， 幼兒在教師的引導下， 對範例的造型特點觀察較為充分， 但是缺乏具有審美意味的引導， 沒有讓幼兒從美術創作的角度， 對小火車玩具的線條、對稱、均衡、變化等造型手法以及情感體現有更多瞭解， 出現了審美行為的“斷層”， 這其實是很多美術活動中容易出現的問題。

2. 創造性原則

美術活動中， 幼兒用線條、圖形和色彩等將自己頭腦中的經驗、印象和情感轉換為美術形象， 這一轉換過程就是創造。 創造性原則是幼兒美術教育的靈魂， 美術活動中， 教師創設寬鬆、溫馨的心理環境， 提供自由創作的時間、空間， 以及運用多元化的評價方法等， 都有利於幼兒想像力和創造力的發展。

案例中， 教師注重為幼兒營造寬鬆的心理環境， 鼓勵幼兒自主選擇操作材料、構思作品， 並對幼兒作品進行個性化的評價， 打破整齊劃一的傳統規定， 體現了幼兒美術教育中的創造性原則。

如果在幼兒創作前， 讓他們結合生活中的已有經驗進行充分的自由想像， 然後再動手操作， 也許幼兒製作出來的小火車頭造型在創新性上會有更大突破。 在作品展示中， 我們看到幼兒設計的小火車頭大部分是湯瑪斯式的圓臉造型， 在造型的多樣性和創新性上表現不夠， 可見從本質上本次活動依然屬於“命題”美術活動。 另外， 教師呈現給幼兒的範例只是湯瑪斯和他的朋友們這些卡通火車頭樣子，

有點單一。 實際上， 從教師的描述可以看出， 幼兒在家長的幫助下， 在生活中接觸了更多其他的火車頭造型， 此時如果能一起呈現給幼兒， 讓幼兒先充分感知， 在此基礎上自由想像思考造型， 可能更有利於開闊幼兒的創作思路。

3. 多樣性原則

多樣性是豐富性和個性化的統一， 多樣性原則在幼兒美術活動中的運用不僅指美術材料、表現手法、風格等方面的多樣性， 也指幼兒所完成的美術作品的個性化。 這一點體現在案例中， 主要在材料提供和作品展示環節。 然而， 牙膏盒、肥皂盒、藥瓶、薯片罐等廢舊材料和積木、插塑玩具等材料在質地、可塑性方面依然不夠豐富， 且都是湯瑪斯範例作品的製作材料， 只能滿足幼兒模仿範例作品的需要，

無法滿足幼兒的自主想像和創意的需要， 導致幼兒最終完成的作品在多樣性上略有欠缺。 如， 在作品展示圖片上， 幼兒製作的小火車頭多數是運用牙膏盒和肥皂盒材料的成品。 如果提供易開罐、塑膠瓶、布料、橡皮泥等等更多質地的材料， 也許幼兒的美術作品更多樣。